WikipediaPochi artisti nella storia della musica sono riusciti a mescolare estasi musicale e provocazione politica con la stessa intensità di Sinead O’Connor. Con la sua voce cristallina, capace di passare da un sussurro a un urlo straziante, e il suo inconfondibile look rasato, l’artista di Dublino ha scosso le coscienze di tutto il mondo, rimanendo sempre fedele a se stessa, anche a costo di compromettere la propria carriera commerciale.
Chi era Sinéad O’Connor
Sinéad O’Connor (1966–2023) è stata una delle voci più potenti e controverse della musica irlandese e internazionale. Nata a Glenageary, nella contea di Dublino, da una famiglia cattolica segnata da una infanzia difficile, esordì a metà degli anni Ottanta con una presenza scenica e vocale immediatamente identificabile: testa rasata, occhi intensi, una voce capace di passare da un sussurro a un grido in pochi secondi. Non cercava di piacere — cercava di essere vera, e questo la rese unica e spesso scomoda.
La musica: dai primi album a Nothing Compares 2 U
Il primo album, The Lion and the Cobra (1987), fu registrato mentre era incinta e ottenne riconoscimenti dalla critica internazionale per la sua originalità. Ma fu il secondo, I Do Not Want What I Haven’t Got (1990), a trasformarla in un fenomeno globale. L’album conteneva Nothing Compares 2 U, cover di una canzone di Prince: il video — il suo volto in primo piano, una lacrima reale — divenne uno dei momenti iconici degli anni Novanta e la canzone raggiunse il numero uno in decine di Paesi.
La sua produzione discografica successiva fu ampia e varia: Am I Not Your Girl? (1992) con cover jazz e pop degli anni Quaranta; Universal Mother (1994); Faith and Courage (2000); fino a I’m Not Bossy, I’m the Boss (2014) e l’album finale No Veteran Dies Alone, pubblicato postumo. In ogni fase mostrò un rifiuto sistematico dei formati commerciali e una fedeltà alla propria visione artistica che fu pagata in termini di carriera mainstream ma consolidò un rispetto enorme tra i musicisti.
